第4章 一曲动星城（1 / 2）
夜幕低垂，笙歌渐起，一场美轮美奂的视听盛宴正在不断挑动观众的情绪与热情！
说人话就是，星城最著名的大歌厅舞台上，周一航正在演出。
角色：乐队吉他手兼和声。
是的，重生的第一晚，周一航选择了依然沿着前世的足迹，把歌厅作为自己今世的征途始发站！
大概从上世纪九十年代开始，星城渐渐兴起了一种大歌厅的娱乐模式。
之所以称之为“大”，一是为了区别于以前的茶座和歌舞厅；二是表示场地大。
早前的歌舞厅，经营方主要是提供娱乐场地和引导消费，表演更像是一种配套设施。
现在的大歌厅，类似于到剧场看演出，台上的演员是当仁不让的主角，每晚八到十二点四个小时的演出，但气氛要比传统剧场活跃的多。
一排排座椅也像剧场一样紧密排列，一般可容纳两三百到七八百观众。
鼎盛时期，一个星城大大小小的歌厅多达上百家。
随着历年来各种正常不正常的竞争，大浪淘沙留存下来的已经不足十分之一。
竞争大，作为核心生产力的演员报酬就水涨船高。
挣钱多，全国上下的好演员就蜂拥而至。
好演员多，节目的观赏性就日益提升。
节目含金量高，观众就愈发喜欢看。
良性循环完美成立！
星城老百姓招待朋友时，吃、喝、洗脚之外，如果不带去歌厅看节目，那就说明安排不到位，不是很诚心！
对外，甚至有“不去歌厅，等于没到过星城”的说法，属于实打实的城市名片。
歌手方面，后世的黄妈、穿着羊皮坎肩的假放羊娃、缠缠绵绵翩翩飞的某只蝴蝶、庄儿电视台的某主持人，还有好多知名艺人，都曾经长时间在星城歌厅驻场演出过。
笑星方面，名震三湘的相声演员启志、达兵，正是由于常年在歌厅跑场积累下的丰富舞台经验和作品，才开始渐渐由湘南走向全国，去年更是一举登上了庄儿台春晚。
其他杂技、魔术类的节目，获得全国乃至世界大奖的演员，不胜枚举。
影响力方面，星城歌厅的模式此时已经辐射到全国，能在星城扬名立万的歌手，被邀请到其他城市演出，就像某些行业的出国留学镀金一样，出场费翻番是基本条件。
这时的歌厅一般是门票50元，茶水50元，在全国也属于中产消费了。
要知道，2001年湘省全省的职工月平均工资不过641元。星城作为省会城市，职工月平均工资也要到2006年才突破2000元，此时不过1000出头。
这就是灵放的星城人的牌面！
这就是湘南民间文化产业的领头羊！
周一航演出的这家大歌厅，门票60元，茶水60元。比其他歌厅高出的这10元，就是“兵器谱”排名第一的江湖大哥地位。
这个第一并不是自吹自擂，关键是社会和同行们也都认可！
各级政府、领导多次表彰过的全国知名优秀文化娱乐品牌，国宣部、文化部多次调研考察过的歌厅文化定点单位，对一个天高皇帝远的中部城市来说，对一家民营娱乐场所来说——牛就一个字！
非音乐类演员表演的时候，乐队是可以下场休息的。
突然爆发的倾盆大雨，让周一航想起前世的一次演出小事故，不算太严重但却让所有演职人员足够尴尬，堪称“黑色半小时。”
因为暴雨，着急赶场的歌手突发车祸，受伤不算太严重却肯定不能再演出了。
救场演员也因为多条道路积水迟迟不到，就连舞蹈队都因为最后两个节目不需要伴舞而提前下班回家了。
不像影视剧，舞台上不能出现长时间空镜头，只能由主持人和乐队成员拼命拖时间。
当然，这个时候，除了周一航，没人知道他们即将开始尴尬ing......
舞台上，周一航熟稔地演奏着，不出错也不出彩。
乐手是舞台上的配角，不出错是业务要求，不出彩是未经允许不能抢戏。
风起于青萍之末，浪成于微澜之间。
周一航有预感，星城的夜场将因为他今晚的存在，改变些什么。
没有意外，变故发生的同记忆中一模一样。
主持人胖哥已经像拉家常似的跟观众交流了。
“有蛮讨嫌唻！个大的雨，下一个演员一时不得来。”
他是个谐星，唱歌属于一般般。
“那么下面唻，就先由我们的乐队为大家表演，“转头看向乐队，“你们哪个来一首咯？”
乐队一共四个人，吉他、贝斯、鼓和键盘，标准的电声乐队四大件配置。
都是职业乐手，偶尔台上兼职为歌手唱和声，最大的优点就是——绝对不跑调！
哥儿几个目光彼此交流了一下，周一航肯定地点了下头。
他下午睡醒后已经开嗓试过声了。
正如佛家说的，功不唐捐。走过的路吃过的苦都不会白费，前世的努力成果并没有因为重生而功力大损，反而似乎有令人意外的加成。
再对主持人示意下，胖哥就继续报幕。
“那就——有请吉他手！”
胖哥当然认识这个刚来不久的吉他手，蛮有精神的细伢子，吉他弹得也很好，上班以来台上从来没出过错，就是一下没想起来他名字。
唱什么也不重要，不筐瓢就好，就是垫个场嘛。
周一航依然站在自己原先伴奏乐手的位置，跟身旁的键盘手郑老师轻轻交流了两句。
郑老师是他大学蹭课时的音乐系老师，亦师亦友的关系很铁。毕业时的周一航想改变职业方向，一时又没有好的去处，正好这里有乐手离职，就顺理成章地介绍了他来歌厅顶班。
再对那边的哥儿俩报了个歌名，竖起一根手指，示意是C调。
职业乐手的交流就是这么简单，熟悉的经典音乐不需要多说什么，只需要给出最基本的信息。
就算不熟悉，同样能跟着走。而且大差不离绝不拉胯，这叫即兴演奏！
没有冗长的前奏，键盘弦乐和声缓缓由弱到强，一个短短的引子，周一航就对着身前的话筒开声了。
“Oh，mylove，mydarling（哦，我的爱，我的爱人）！”
仅仅两个小节，一个完整的乐句还没有唱完，后面的旋律就被骤然响起的掌声淹没了。
在这家星城乃至全国最著名的歌厅里，能容纳八百出头的观众，火爆到连走道上都惯常地被密密麻麻的加座占满，第一排的观众伸脚就能踹到舞台。
已经端坐了两三个小时，好多人准备起身到洗手间放个水的，忽然就被银瓶乍破般的的歌声撞了一下，瞬间安坐。
刚刚走神的情绪瞬间拉了回来，台上台下的骚动和噪音瞬间消失，胖哥惊愕的手里的水杯都差点撒了。
似乎舍不得影响欣赏歌声，掌声很快静寂，所有人都屏息聆听这意外降临的美好。
灯光师同样是业内顶级大拿，手疾眼快地把舞台大灯全部拉暗，只余一道追光罩住那个之前一直不起眼，现在恍若肢体都会诉说萧瑟的身影，孤寂而清冷！
“I'vehungeredforyourtouch（我渴望你的爱抚），
Alonglonelytime（一段长期孤独的时光）。”
周一航自己都被自己的歌声吓了一跳。
虽然下午练声时的感觉就极好，也没想到一旦正式开启营业状态，居然这么这么牛叉呐！
歌声唯美而超脱，清亮又丝滑。
很少有人会用唯美来形容男性的歌声，似乎只有女性的空灵、柔美才更符合人们心里对天籁的定义。